Exposition : Les talents de Villeneuve s’exposent

Du 4 au 11 juin

Ateliers arts plastiques

Les ateliers d’arts plastiques de Renata Zolcinska s’exposent au centre culturel Max-Juclier du 4 au 11 juin. Les élèves de cette exposition haute en couleur mettent en valeur les progrès effectués tout au long de l’année.

Peinture à l’eau : voyage imaginaire

Les ateliers de cette année ont été centrés sur la technique de l’aquarelle.
(Re)découvrir, voir comment peindre avec cette technique délaissée, considérée comme « trop bourgeoise », pas assez « sérieuse », pas assez « commerciale ». Ici il s’agit non seulement d’apprendre ce qui est maîtrisable techniquement, mais aussi d’explorer les imprévus, les artefacts. Sans oublier le plaisir de faire jouer les couleurs avec l’eau.
Les thèmes de peinture viennent au fil de l’année, avec les saisons : comme le paysage d’automne, les miniatures de chasse du Moyen Âge, les fleurs… Des peintures sous l’influence des aquarelles de Klee, de Kandinsky…

Vernissage le 4 juin à 17h30.

Du 18 au 25 juin

Frédérique Nguyen-Cao

Le travail de Frédérique NGuyen-Cao s’appuie sur son expérience du fusain, de l’aquarelle, du stylo Bic et de la peinture acrylique qu’elle affectionne particulièrement. Elle laisse s’accentuer des zones d’ombre et laisse libre le reste, jusqu’à le rendre flou.
La nature, les silhouettes notamment sont des sujets que Frédérique aime explorer. Mais aussi le portrait de personnes qui ont marqué un instant, ou de personnes intimement liées à sa vie.
L’utilisation du stylo bic est une grande découverte car il permet de nombreuses possibilités : croiser les lignes sur le papier, raturer pour jouer sur les ombres et les lumières. L’associer à l’aquarelle a été une belle surprise, cela a permis de jouer sur l’abstraction des sujets. Une façon harmonieuse de mêler la légèreté, la transparence des sujets et d’accentuer le rendu froid du stylo.
L’utilisation du fusain est « magique » selon Frédérique car il permet d’utiliser ses doigts à la place du pinceau ou du crayon. La poudre noire intensifie le dessin et le rend plus sombre, plus voluptueux aussi.
L’utilisation de l’acrylique permet plus facilement de travailler des choses figuratives. Elle offre une bonne accroche aux couleurs et permet la variation des effets désirés.

Karine Laine

Karine Laine travaille l’aquarelle depuis de nombreuses années. La nature et les nus féminins sont les sujets phare de son travail. Elle illumine les corps, anime les silhouettes souvent empreintes d’émotion. Un rythme s’équilibre entre l’aquarelle, son sujet et la couleur. Cette technique fluide permet d’exprimer des pulsions créatives, elle dévoile une forme de liberté picturale qui met en exergue la perception de son état affectif, un voyage intérieur. Des sensations transparaissent et révèlent un imaginaire délicat et poétique.
Les sujets apparaissent précis ou vaporeux dessinant des contes visuels, et donnent naissance à des émotions, des sensations.
Une harmonie de lignes, de formes et de couleurs entre en relation.
Sur papier, des tâches improvisées, des coulures, des mélanges se créent entre les couleurs utilisées et la fluidité de l’eau dessinant et composant une légèreté, un lâcher-prise qui libèrent les émotions.

Vernissage le 18 juin à 17h30.

TOUT PUBLIC – ENTRÉE LIBRE
ACCÈS AUX EXPOSITIONS : CENTRE CULTUREL MAX-JUCLIER – DU LUNDI AU VENDREDI – DE 14H À 17H30